1.《清明上河图》
《清明上河图》，宋朝美术家张择端作。绢本设色长卷，勾勒的是北宋都城卞京清明节的热闹景色。清明上河是那时的传统习俗，如今日的节日聚会。高清图雄伟壮观，构造认真细致，大概分成三个文章段落：**段是郊区景色画，第二段是汴河，第三段是城里步行街。起先卞京野外的景色。农户在地里耕种，富人祭扫回归。道路上，驮队、挑夫、骑着马坐轿者匆匆忙忙入城。接下来是最精彩纷呈的一部分——汴河。汴河上的石拱桥如一道彩虹，桥上路人情深不负，人头攒动，磨肩接踵，桥底下舟楫相竞。很多细微剧情刻画得极有品位。如桥底一匹惊马导致紧急情况，毛驴被受惊，好奇心的人们在看热闹。然后又勾勒卞京的步行街。卞京做为那时候政冶、经济发展、文化艺术中心，城中心官衙县衙、民居建筑庭院、小作坊店面、茶肆酒店，房舍参差，纷繁芜杂，大街上熙熙攘攘，三教九流，一应俱全，百业联盟兴旺，非常热闹。界面又进行一幅坦然的景色，有张有驰，产生有意思的比照和节奏性。美术家利用对卞京城里工程建筑、经贸、交通出行、运送好多个领域的勾勒，重现了北宋都城的热闹和比较发达。画中有550余名，各种各样家畜60多匹，帆船20多个，房子亭台楼阁30多幢，手推车乘轿也是有20多份。这般多种多样的內容，为各代名画中所少见。
画中不同角色、景色、关键点，都分配得有理有据，亲疏、速裁、声响、散聚等界面关联，解决得恰如其分，做到繁而不杂，多而不乱，充足主要表现了艺术家对社会发展的深入判断力和极度的艺术涵养与表达工作能力。《清明上河图》既是一件杰出的现代主义艺术创作佳品，与此同时，也为大家出示了宋朝大城市的商业服务、手工业者、民俗文化、工程建筑、代步工具等丰富多彩的*牌形象材料，具备史籍的使用价值。
2.《洛神赋图》
顾恺之，晋代美术家。《洛神赋图》是以曹值的知名诗文《洛神赋》为主题艺术创作的绢本上色画轴。图的疏忽是曹值和侍从归路跋山涉水，人困马乏，人们在伸展身腰，马在地面翻滚。傍晚季节，停息在洛河旁边。曹值在恍惚之间中看到了漂亮的洛神。他与洛神互*，共登云车，畅叙衷情和遗恨。待洛神离开，只剩郁闷思慕的曹值，坐下来一叶轻舟，应对两只残烛，整夜难眠，浮在洛水上不愿离开。返回岸边，曹值带上消沉的神情和无穷无尽依赖乘上四马盖车，怅惘地回到自身的领地。《洛神赋图》是一幅主题十分吸引人的著作，它不只主要表现了曹值《洛神赋》这一文学类优秀作品，关键的是创作者用美术绘画呈现了文学著作所包含的那类诚挚的感情。画中恰当地把作家的幻想世界在现代雕塑上进行具象化。如洛神曾一度出現在湖面上，衣襟飘舞，动态性婉转坦然。她似来又去，脉脉含情，主要表现出一种可望而不可及的无尽寂寥的情景。曹值戴着梁冠，穿着宽衣褙子，在喊着寡宿的仆从者的拥簇下，拥有皇室作家的优雅风度。画中用于烘托洛神的景色也被具象化了，如界面上面有飞翔的大雁和翻空的飞龙;有云间的明月，升出的晚霞和出污泥而不染的莲花;也有传说故事的东风在收风，水神使洛水宁静地与女蜗在演唱。这进而勾勒神明都怜悯曹值和甄氏的感情遭受，不但提高了角色中间的联络，并且更加上了神话传说梦幻2的颜色。它是山水诗歌融合的优秀案例，也是掌握那时候服装与社会发展的关键著作。
3.《游春图》
展子虔，隋代美术家。所画《游春图》为绢本。该画是在我国存在最开始的一幅山水国画。高清图勾勒官贵仕人们在风和日丽、春光怡人的时节，于野外“踏春”的游乐设备场景。图卷以自然美景为主导，角色殿阁装点期间。拿笔分染上，以翠绿勾填法勾勒群山、角色、树石，并立即用翠绿赫石涂染，呈现初期山水国画敷彩浓郁，雍容华贵的古朴之美。《游春图》的重大意义取决于不但表明隋代山水国画单独成宗，并且增加了先秦至今青山绿水角色比例失衡的状况，产生了“丈山、尺树、寸马、分人”的有效占比。这时的大树也不会再是“伸臂布指”的孩子气形状，怎么画有较大的发展，发生了“夹叶点”。但石头的怎么画仍处在“有勾无皴(一种主要表现石头层次感的拿笔方式)的初始阶段。上色呈”翠绿色“，开青绿山水画之先例。这幅被称作”唐画之祖“ 的青绿山水画作，对初唐山水画家的山水国画起立即的启发和榜样功效。
4.《步辇图》
《步辇图》是唐朝美术家阎立本佳作*，主要表现的是契丹特使禄东赞朝见李世民时的场景。唐开元十四年吐蕃王松赞干布敬仰大唐盛世文明行为，派特使禄东赞到长安通聘，《步辇图》勾勒的便是那时候李世民与禄东赞见面的情景。图卷右半部是在婢女拥簇下坐到步辇中的李世民，左边三人前为庆典官，中为禄东赞，后为通译员。唐太宗*牌形象是高清图的重心点所属，创作者竭尽全力地给与栩栩如生细腻的描绘。李世民相貌俊郎， 眼光深遂，神色端庄，如顾中间充足展露出大唐盛世一代贤君的风雅与威仪。为了更好地能够更好地凸显李世民的致尊风范，创作者借助对比手法开展烘托主要表现。一是以婢女们的娇小玲珑、稚气，以他们或执扇或抬辇、或侧或正、或趋或行的体形来衬托李世民的健硕、低沉与凝定，是为衬托;二是以禄东赞的真挚谦逊、刚直有礼来烘托唐大宗商品的端肃平静、蔼然可亲之态，是为正衬。高清图不设环境，以摹绘角色为主导，构造自右往左边，由密切而日趋疏朗，关键突显，节奏感独特。从细节方面的勾画看来，创作者的主要表现方法已非常娴熟。
5.罗中立《父亲》
罗中立的《父亲》，具备一种悲剧威慑力，写实性勾勒非常深入：应用大特写构图法，对头顶部*牌形象作了极其细致的描绘，主要表现了一个社会的造型艺术梦想和过程。谁都没法遗忘这张铺满皱褶的脸，他就是你我思想上一同的爸爸，也是*文化苍桑历史时间的印证，也是时期的产儿。在经历了伤痕文学阶段后，大家急需解决一种更低沉、更当地的物品，20个世纪80时代初的“乡土文化风”变成艺术大师们寻求的时尚潮流，应时而生，西方*当代艺术中非常现实主义变成《父亲》的**的参考。今日应对《父亲》，大家仍能坚振一种迫人的灼热感和威慑力。尚在四川美院教画的罗中立以一副非常现实主义著作《父亲》而一举成名。该著作以纪念碑式的宏大构图法，蕴含情深地勾画出农民的典型性*牌形象，深深触动了成千上万我国人的心。罗中立也从而被称作20个世纪80时代我国美术界的一面旗帜，该著作是“从造型艺术的天堂向实际的回归”，是“*社会现状和历史人文的一面镜子”。
