摄像和摄影的区别是“拍摄画面的连贯性”，其中“摄影”是用来拍照的，俗称“照相”，摄像是用来拍摄视频的，虽然两者都是行业内专用术语，但使用的设备却是完全不同的，摄影会使用机械相机或数码相机，摄像会使用摄像机，前者主要用于拍摄静态画面，后者主要用于拍摄连贯画面，也就是视频，这是两者的区别
摄影注意事项
忌面面俱到
新手在摄像中容易出现的一个错误就是：喜欢用远景，将过多的背景放在画面中，导致主次不分。看到眼里的花花草草就爱不释手，恨不得都拍摄进来，生怕有漏掉的地方，主体人物倒成了花草的点缀，看上去像一个风景片。拍摄录像片应该多采用近景乃至特写镜头，把主角突出出来，人物丰富的表情才会清晰可见。
忌死搬硬套
我们应当熟悉规则、学会运用规则，活学活用，顺势而为，切不可盲目听从一般的陈规旧套。如果我们只知道刻板地去运用“规则”，那么我们的作品就会显得呆板生硬，失去美感。
摄像也是一种艺术创作，而艺术是有规则但更无规则的。所谓的构图规则，只是摄像创作的基础套餐，并不能代表一切。就像画画一样，好的作品是脱胎于规则但不拘泥于规则的。摄像构图的一条规则就是要打破一切常规、打破一切束缚、反对一切戒条，这样创作出的作品才会有生命力。
摄影的基本要领
1
稳
电视画面不稳、镜头晃动会影响画面内容的表达，破坏了观众的欣赏情绪，使眼睛疲劳。切忌边走边拍，这样会造成很大的晃动，除非特殊情况，
利用三脚架是减轻画面晃动的有效办法之一。在情况允许时，应尽量利用三脚架，或充分利用各种支撑物，如身边的树、电线杆、墙壁等等。
2
平
指所摄画面中的地平线一定要平。寻像器中看到的景物图形应横平竖直，以寻像器的边框为准来衡量。画面中的水平线与寻像器的横边平行，垂直线与寻像器的竖边平行。如果线条歪斜了，将会使观众产生某些错觉。
3
准
一般指落幅要准。当某个技巧性镜头（推）结束时，落幅画面中镜头的焦点、构图应该是正好的。任何落幅之后的构图修正，都会明显地在画面中表现出来，而且落幅后还在修正构图会给观众造成一种模棱两可的印象。
“准”这一要领在摄像中是较难掌握的，如推镜头和摇镜头，画面中的构图在不断变化，为了保持构图均衡，常常结合两种技巧，在适当的时机，推和摇同时结束，落幅应当是构图。
一句话：固定（静态构图）镜头和运动（动态构图）镜头在拍摄的过程中，画面的抓取、构图应准确、和谐。
4
匀
匀是指运动镜头的速率要匀，不能忽快忽慢，无论是推、拉、摇、移还是其他技巧，都应当匀速进行。镜头的起、落幅应缓慢，不能太快，拍摄静态物体以看得见为准，中间必须是匀速的,
摄像和摄影的区别可以从以下几个方面进行分析
记录方式不同
摄像使用的是摄像机，将影像记录在录像带、存储卡或者硬盘里，可以实时记录并保存影像。而摄影使用的是相机，将影像记录在相纸、胶片或者数码存储设备上，需要通过拍摄和后期处理来完成。
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时间和空间的表现不同
摄像可以记录实时影像，能够记录一段时间内的变化，表现出时间上的流动感。同时，摄像可以拍摄出更广阔的视野，表现出空间上的广阔感。而摄影则更注重瞬间的捕捉，更强调照片的艺术性表现和构图。
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拍摄方式不同
摄像一般使用的是运动拍摄或者手持拍摄的方式，需要通过设备的自动对焦和稳定功能来保证影像的清晰和稳定。而摄影则更多使用三脚架等设备来保证照片的稳定和清晰度。
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后期处理不同
摄像的后期处理主要是剪辑和特效处理，以达到更好的视觉效果。而摄影的后期处理则更注重色彩和构图的调整，以及去除瑕疵和增强细节等。
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摄影摄像介绍
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01
摄影概述
在没有摄像机、数码摄像机的时代，人们拍照依赖老式机械相机，起初还没有“摄影”的概念，后来人们根据希腊语和英语进行汇总、简化，将“用光线绘图”的行为和方法称为“摄影”，发展到了后期，专指人们用相机记录影像的过程，不过在行业内的叫法与行业内有很大区别，绝大多数喜欢叫拍照、照相等，实际上说的就是摄影，而在一个专门教我们如何拍照的课程上，会标注为“摄影技巧”，指的就是用相机拍照的技巧。
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02
摄像概述
所谓的摄像，实际上也可以理解为一种摄影，只不过基于人眼的“视觉暂留”现象，需要使用专用的设备连续拍摄静态图片，通常1秒钟拍摄的次数会超过24次，在连续展示画面时，就会出现连贯的图像，也就是所谓的“视频”，而早期的走马灯，就是类似的原理。
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03
摄像的技巧性要高于摄影
因为摄影采集的图像往往为静态，而摄像采集的图像是动态的，虽然都可以进行后期处理，但处理起来的难度和工作量往往大于摄影，摄影只需要处理单张图片，摄像需要连续处理多张图片，也可以用“帧”来标注。
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